Deichtorhallen
Deichtorstr. 1 + 2
20095 Hamburg
Tel. 040 - 32 10 30; Fax 040 - 32 10 32 30
Di - So 11 - 18 Uhr
mail(at)deichtorhallen.de
www.deichtorhallen.de
aktuelle Ausstellung / current exhibition
vorausgegangene Ausstellungen / previous
exhibitions
Ausstellungen Sommer 2012 S
26.04. - 03.06. 2012
Gute Aussichten
JUNGE DEUTSCHE FOTOGRAFIE 2011/2012
»gute aussichten - junge deutsche fotografie 2011/2012«
bietet auch in diesem Jahr eine einzigartige und stilistisch
breit gefächerte Zusammenschau dessen, was in den letzten
zwölf Monaten an junger Fotografie in Deutschland entstanden
ist. Die einzelnen Bildserien von Deutschlands bedeutendstem
Wettbewerb für Absolventen im Bereich Fotografie werden
im Haus der Photographie der Deichtorhallen Hamburg als Abschluss
der Tournee vom 26. April bis 3. Juni 2012 zu sehen sein. Sie
zeichnen sich durch sehr unterschiedliche ästhestische,
formale und konzeptionelle Ansätze aus und gewähren
einen Einblick in jene vielfältigen fotografischen Themen,
mit denen sich junge Künstler heute auseinandersetzen.
Die Jury für »gute aussichten - junge deutsche
fotografie 2011/2012«, in diesem Jahr mit acht Juror/inn/en
besetzt, hat aus 95 Einreichungen von 36 Institutionen die folgenden
sieben Preisträger/innen und ihre Arbeiten ausgewählt:
Sebastian Lang beleuchtet in seiner seriell angelegten
Arbeit »Behaviour Scan« in dem von der Gesellschaft
für Konsumforschung als bundesdeutsche Norm eingestuften
Dorf Haßloch in der Pfalz den vermeintlich deutschen Durchschnitt
und offenbart dabei verblüffende Details, die den gehegten
Wunsch nach dem repräsentativen und somit berechenbaren
Querschnitt der Gesellschaft ad absurdum führen.
Christian Karl Gerhartsreiter führte 30 Jahre lang u.a.
als Clark Rockefeller in den USA ein äußerst überdurchschnittliches
Leben, bis er im Jahr 2008 vom FBI als Hochstapler entlarvt wurde.
Sara-Lena Maierhofer folgt in ihrem Zyklus »Dear
Clark« seinen Spuren und erzählt in 67 Bildern die
Geschichte seines Lebens, das alles andere, nur nicht durchschnittlich
war. Zugleich wagt sie eine phänomenologische Betrachtung
der Gestalt des Hochstaplers, die zu kleinen Teilen in jedem
von uns schlummert.
Kurzerhand durchschnitten hat Johannes Post in »Inform«,
was er und wir so am Leib tragen: Unsere Kleidung die Uniform.
36 Bild-Querschnitte, angeordnet in zwei großformatigen
Tableaus mit je 18 Abbildungen zeigen unsere »zweite Haut«,
wie wir sie noch nie gesehen haben fotografisch-surreale,
modische Schnittmuster einer ganz und gar neuen Art.
Den beiden großen zerstörerischen Ereignissen in
der Stadt Dresden der Luftangriffe durch die Alliierten
vom 13. bis 15. Februar 1945 und der Jahrhundertflut vom August
2002 ? ist Luise Schröder in »Arbeit am Mythos«
auf den Grund gegangen. Sie erarbeitet künstlerische Antworten
auf die Fragen, wie die Wahrnehmung von Geschichte entsteht,
wie Erinnerungen konserviert werden und wo die Schnittstellen
von Wahrheit und Mythos liegen könnten.
Ganz dem Zufall verschrieben hat sich Miriam Schwedt
in ihrer fünfteiligen, aus 20 Einzelmotiven bestehenden
Arbeit ohne Titel. Die Schnittmenge ist dabei nicht nur die Verfremdung
der Wirklichkeit, sondern auch jene aus dem speziellen Herstellungsverfahren
ihrer Abzüge resultierende Bildpoesie.
Um Abschnitte, Zuschnitte und irgendwann den Aufschnitt ganz
anderer Art geht es Julia Unkel in ihrer Arbeit »Im
Angesicht«. Sie hat Schlachthöfe und Schlachtereien
besucht und dokumentiert auf beinahe erschreckend klinisch-saubere
Weise in elf Fotografien und einem Buch das blutige Geschäft
der Fleischindustrie ohne jeglichen sichtbaren Kommentar.
Auf die Suche nach Schnittflächen bzw. Flächenschnitten
hat sich Franziska Zacharias in ihrer Serie »le
noir familie« begeben. Mit Hilfe eines selbst gebauten
Modells und der Fotografie erschafft sie fünf großformatige
Bildräume, die sowohl als Raum wie auch als abstraktes Bild
gelesen werden können.
Insgesamt präsentiert »gute aussichten junge
deutsche fotografie 2011/2012« 166 einzelne Motive, 128
Bilder, 3 Bücher, 3 Leuchtkästen, 1 Video, 1 Zeitung
und 1 Objekt (Hochstapler-Toast).
27.06. - 09.09. 2012
Die Bilderkammer des Bruno Schulz
SAMMLUNG FALCKENBERG, HAMBURG-HARBURG
Eine besondere Ausstellung zeigen die Deichtorhallen in der
Sammlung Falckenberg: die Videoinstallation von Benjamin Geissler
rekonstruiert die zerstörten Wandmalereien des von den Nationalsozialisten
ermordeten polnischen Schriftstellers und Malers Bruno Schulz
mittels filmischer Projektionen. Zeitgleich sind in der Sammlung
Falckenberg die Fotoausstellung von Wim Wenders (bis 19. August)
und Arbeiten von Peter Piller zu sehen.
21.06. - 12.08. 2012
Visual Leaders 2012 - Das Beste aus Print und Internet
HAUS DER PHOTOGRAPHIE
Nach einer tollen LeadAwards-Verleihung mit Überraschungsmoderator
Thomas Gottschalk sind die Gewinner und Nominierten nun im Haus
der Photographie zu sehen. Kampagnen, Fotostrecken, Websites
und Zeitungsseiten - die VisualLeader zeigen die kreativen Bestleistungen
aus Online und Print.
21.06. - 12.08. 2012
Harun Farocki - Ein neues Produkt
HAUS DER PHOTOGRAPHIE
Wie nehmen sich Firmen eines neuen Stadtraums an? Wie spiegeln
sich gesellschaftliche Veränderungen in der Struktur von
Unternehmen? Wie verändern sich Arbeitsplätze und -verhältnisse?
Die neue Videoproduktion des Filmemachers Harun Farocki, ein
Projekt der Initiative »Neue Auftraggeber« in Hamburg
in Kooperation mit »Kunst und Kultur in der HafenCity«,
geht diesen Fragen nach. Zu sehen ist der Film bei uns im Haus
der Photographie.
27.07. - 09 09. 2012
Antony Gormley - Horizon Field
HAMBURG
HALLE FÜR AKTUELLE KUNST
»Ein spektakulärer Spass«, schrieb die Süddeutsche
Zeitung. Das Hamburger Abendblatt nennt es eine »grandiose
Kunsterfahrung.« Über 50.000 Besucher ließen
sich bisher von der Installation des britischen Künstlers
Antony Gormley faszinieren. Auch in den Sommermonaten ist das
HORIZON FIELD HAMBURG bei freiem Eintritt zu erleben. Es erwarten
Sie außerdem weitere spannende und anregende Veranstaltungen.
Blog www.horizonfieldhamburg.com
ANTONY GORMLEYS HORIZON FIELD HAMBURG SCHLIEßT MIT
BESUCHERREKORD
Am vergangenen Sonntag endete die spektakuläre Installation
»Horizon Field Hamburg« des britischen Künstlers
Antony Gormley in den Deichtorhallen Hamburg. Während ihrer
rund fünfmonatigen Laufzeit sahen über 120.000 Besucher
die Ausstellung. Sie ist damit das besucherstärkste Projekt
der Deichtorhallen seit ihrer Gründung im Jahr 1989. Bislang
markierte die Roy-Lichtenstein-Schau von 1995 den Spitzenwert
des Hauses. Mit über einer Million Euro ist es zudem das
kostenintensivste Projekt, welches bisher in den Deichtorhallen
realisiert wurde. Nur dank der zahlreichen Förderer wie
der Kulturstiftung des Bundes und der NORDMETALL-Stiftung konnte
die national und international viel beachtete Installation verwirklicht
werden.
Seit ihrer Eröffnung am 27. April 2012 zog die Installation
neben Kunstinteressierten besonders Touristen, Schülergruppen
und Familien an. Der freie Eintritt bot damit jedem die Möglichkeit,
an Antony Gormleys Vision einer »sozialen Skulptur«
teilzuhaben. Rund 15.000 Besucher kamen zu den zahlreichen Sonderveranstaltungen
in die Deichtorhallen: 193 Sonder- und Themenführungen,
16 Kurse und Workshops für Erwachsene, Kinder und Jugendliche
beschäftigten sich mal spielerisch, mal lehrreich mit dem
Kunstwerk. Gleich zweimal konnten Neugierige das HORIZON FIELD
HAMBURG bei Nacht genießen; ein Künstlergespräch
mit Antony Gormley, Konzerte und eine Modenschau unter dem Kunstwerk
sorgten für Publikumsinteresse. Eine Zumba-Party in Kooperation
mit sportspass e.V. lockte rund 1.000 Teilnehmer unter die Installation.
Auszubildende der Metall- und Elektroindustrie lernten in einem
eigens für sie konzipierten NORDMETALL-Workshop alles über
die Entstehung und technische Umsetzung des Projektes. Rock 'n
Roll-, Tango-, Qi Gong- und Nudisten-Gruppen nutzten das HORIZON
FIELD HAMBURG für ihre Zwecke und machten es so zu einem
Ort spontaner und überraschender Aktionen. Selbst Hochzeitspaare
ließen sich auf dem HORIZON FIELD fotografieren.
Im eigens für die Ausstellung eingerichteten Mikroblog
www.horizonfieldhamburg.com äußerten sich die Besucher
auf teils sehr persönliche, aber auch kuriose und humorvolle
Weise zu dem Kunstwerk. In über 400 Posts berichteten sie
bis zum Ende der Ausstellung in Bildern, Videos und Kommentaren
über ihre Erfahrungen mit und auf dem »Horizon Field
Hamburg«.
Am Montag, dem 17. September beginnt die etwa zehn bis vierzehn
Tage dauernde Zerstörung der Installation, deren einzelne
Materialien von den Herstellern recycelt werden.
KUNSTLABOR # 7: HORIZON FIELD HAMBURG
16. JUNI 9. SEPTEMBER 2012
HALLE FÜR AKTUELLE KUNST (SEITENFLÜGEL)
Bunte Farben, verrückte Zeichnungen, individuelle Plastiken
und Fotos 28 SchülerInnen nahmen am Kunstlabor # 7
teil und griffen zu Fotokamera, Pinsel und Papier. Als Inspiration
diente diesmal Antony Gormleys HORIZON FIELD HAMBURG. Die Resultate
der Kunstlaborwoche werden derzeit im Ausstellungsraum der Kulturellen
Bildung (im Seitenflügel der Nordhalle) präsentiert.
Impressionen von der Entstehung des Kunstlabors finden Sie auch
in unserem Blog.
FERIENKURSE: VERWANDLUNGEN FOTOGRAFIE, VIDEO, ZEICHNUNG,
OBJEKT (9 12 JAHRE)
9. 13. JULI 2012, 10 15 UHR
Mit Michael Baltzer und Christoph Irrgang
In diesem Kurs gehen die Teilnehmer dem Wort VerWandlungen
nach. Ausgehend von verschiedenen künstlerischen Werken
nähern sie sich dem Thema zeichnerisch und fotografisch
an. In der weiteren Arbeit entwickeln sie eigene Verwandlungsideen
und experimentieren mit unterschiedlichen Materialien und Darstellungsformen.
...
16.06. - 19.08. 2012
Peter Piller
Das Messer im Geldschrank
ANLÄSSLICH DER VERLEIHUNG DES EDWIN-SCHARFF-PREISES 2011
DURCH DIE FREIE UND HANSESTADT HAMBURG IN DER SAMMLUNG FALCKENBERG,
HAMBURG-HARBURG
Anla?sslich der Verleihung des Edwin-Scharff-Preises 2011
der Freien und Hansestadt Hamburg zeigt die Sammlung Falckenberg
in Hamburg-Harburg Werke des in Hamburg lebenden Ku?nstlers Peter
Piller.
Senatorin Prof. Barbara Kisseler: »Es freut mich ganz
besonders, dass Peter Piller diese Ehrung zuteil wird. Seine
Werke pra?gen das Kulturleben der Stadt seit Jahren und erschaffen
ein teils humorvolles, aber auch kritisch hinterfragendes Portra?t
unserer Alltagskultur, indem sie die Absurdita?ten unserer gewo?hnlichen
Lebenswirklichkeit sichtbar machen.«
Peter Pillers origineller Umgang mit den Medien Fotografie
und Zeichnung beruht auf eigens ersonnenen Weisen des Dokumentierens,
Archivierens und Kartografierens. Oft verwendet er vorgefundenes
Bildmaterial wie Fotos aus Regionalzeitungen, Luftaufnahmen von
Einfamilienha?usern oder Bilder von Schadensfa?llen, die einer
Versicherung zur Regulierung geschickt wurden. Dabei geht Piller
nicht zuletzt der Frage nach, wie sich »Wirklichkeit«
in unterschiedlichen Medien und auf Darstellungsebenen zeigt
beziehungsweise u?berhaupt erst hergestellt wird. Zum Vorschein
kommen erstaunlich pra?zise und koha?rente Bildikonografien,
denen gewo?hnlich kaum Beachtung geschenkt wird, die sich aber,
und offenbar jenseits der Intentionen der Urheber, weitgehend
unbewusst allgemein durchgesetzt haben.
Der Edwin-Scharff-Preis za?hlt zu den traditionsreichen Auszeichnungen
des Hamburger Senats und ist seit mehr als 55 Jahren ein unentbehrliches
Instrument zur Fo?rderung von Bildenden Ku?nstlern. Der Preis
ist mit 7.500 Euro dotiert. Zu den bisherigen Preistra?gern geho?ren
unter anderem Ulrich Ru?ckriem, Franz Erhard Walther, Anna und
Bernhard Blume und Daniel Richter.
PRESSERUNDGANG MIT PETER PILLER
Im Vorfeld der Preisverleihung, am 15. Juni 2012 um 17 Uhr,
gibt es die Möglichkeit, im Beisein des Künstlers an
einer Presseführung durch die Ausstellung teilzunehmen.
Um 18 Uhr findet im Veranstaltungssaal im fünften Stock
der Sammlung Falckenberg in Hamburg Harburg die Verleihung des
Edwin-Scharff-Preises statt.
KÜNSTLERGESPRÄCH
am Samstag, den 4. August 2012 um 13 Uhr in der Sammlung
Falckenberg, Hamburg-Harburg. Peter Piller spricht über
die Ausstellung und seine künstlerische Arbeit. Moderation:
Miriam Schoofs, Kuratorin der Sammlung Falckenberg. Eintritt:
8 Euro / ermäßigt 6 Euro
Buchung über www.sammlung-falckenberg.de/besuch
DIETER MEIER-KATALOG AUF DER ART BASEL
Eine englischsprachige Ausgabe des Kataloges der Ausstellung
»WORKS 1969-2011 AND THE YELLO YEARS« von Dieter
Meier, die 2011 in der Sammlung Falckenberg zu sehen war, wird
auf der diesjährigen Art Basel im Rahmen des Art Film-Programms
am 14. Juni 2012, um 20 Uhr im Stadtkino vorgestellt. Bei diesem
»Evening with Dieter Meier« werden nach einer Vorführung
ausgewählter Dieter Meier-Filme und einem Q & A, Harald
Falckenberg und der Autor und Stilpapst Glenn O'Brien den Katalog
vorstellen. Der Katalog erscheint im Verlag Walther König
und enthält einen neuen Essay von Glenn O'Brien.
MIKE KELLEY IM WATERMILL CENTRE
Unter dem Titel »A tribute exhibition including works
from the Kandor project« zeigt das Watermill Centre in
New York in Kooperation vom 28. Juni bis 16. September 2012 Werke
des im Januar verstorbenen Künstlers Mike Kelley. Das Watermill
Center wurde 1992 von dem amerikanischen Regisseur und Bühnenkünstler
Robert Wilson gegründet und versteht sich als interdisziplinäres
Zentrum für junge und aufstrebende Künstler. Die Ausstellung
wird von Harald Falckenberg kuratiert und zeigt unter anderem
Arbeiten aus dem KANDOR-Projekt, das als dauerhafte Installation
in der Sammlung Falckenberg zu sehen ist. Für das Frühjahr
2013 planen die Deichtorhallen Hamburg eine Mike Kelley-Ausstellung
in der Sammlung Falckenberg in Hamburg-Harburg, die zeitgleich
mit der IBA eröffnet wird.
|
