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Kunstmuseum Heidenheim Hermann Voith Galerie Picasso Plakate- und Druckgraphiksammlung Marienstr. 4 89518 Heidenheim Tel. 07321 - 327 327 4811 Fax 07321 - 327 4811 Di - Fr 10-12 Uhr, 14-17 Uhr, Mi 10-12 Uhr, 14-19 Uhr, Sa/So 11-17 Uhr kunstmuseum@heidenheim.com www.kunstmuseum.heidenheim.com aktuelle Ausstellung / current exhibition vorausgegangene Ausstellung / previous exhibition   14.07. - 02.09. 2007 Werke der Preisträger des Bildhauersymposions 2007   Werk 07 Ulrich Genth/Heike Mutter Harald Kröner Rüdiger Stanko Ralf Werner   Das Bildhauersymposion Heidenheim gibt alle drei Jahre jeweils fünf Künstlerinnen und Künstlern die Möglichkeit, in fünf verschiedenen Heidenheimer Betrieben großformatige Werke für den öffentlichen Raum zu realisieren. Dazu stehen ihnen in diesem Jahr so unterschiedliche Materialien bzw. Technologien wie Licht, Kunststoffrohre, Siebdruck, Glasfaserformen und Baumaterialien zur Verfügung. Die Auswahl der Künstler erfolgt in einem internationalen Einladungswettbewerb, der im November 2006 abgeschlossen sein wird. Danach werden die Preisträger ihre Arbeiten bis zum Sommer 2007 realisieren und dann - parallel zu einer Auswahl ihrer Werke im Kunstmuseum ­ im öffentlichen Raum präsentieren.     WERK 07 Bildhauersymposion Heidenheim Die Werke der Preisträger Harald Kröner werk schaffen erde... Osram GmbH, Werk Autolampen Harald Kröner (geb. 1962, lebt in Pforzheim) arbeitet mit über 750 Autoglühlampen der Firma Osram. Aus ihnen formt er Lichttexte, die sich mehrdeutig auf zwei mit Bedacht ausgewählte städtische Transiträume beziehen: eine Fußgänger- und eine Autounterführung. Die Texte "auf der welt sein: im licht sein" und "werk schaffen erde verbergung lichtung" bringen einerseits zusätzliches Licht in die beiden dämmerigen Tunnel, andererseits stimulieren sie freie Assoziationen über das Verhältnis von Licht und Dunkel. Zugleich werfen die Texte aber auch die Frage nach ihrer Herkunft und exakten Bedeutung auf. Während letzteres vom Betrachter selbst beantwortet werden muss, nennt uns der Künstler seine Quellen: Das erste Zitat stammt aus Max Frischs Roman "Homo Faber" (1957) und ist die verkürzte Version eines Lieblingszitates des Künstlers zum Thema Licht. Die zweite Wortfolge setzt sich aus zentralen Begriffen in Martin Heideggers Schrift "Der Ursprung des Kunstwerks" (1960) zusammen, welche die ontologische Verbindung von materiellen Kategorien wie Erde, Licht und Dunkel mit geistigen und kreativen Kategorien nachzuweisen sucht.   Ralph Werner Pagode GBH Grundstücks- und Baugesellschaft AG Heidenheim Ebenfalls eine Intervention, also einen Eingriff in eine bestehende räumliche Situation, nimmt Ralf Werner (geb. 1969, lebt in Düsseldorf) vor. Anders als Harald Kröner wählt er jedoch keinen häufig frequentierten Transitraum, sondern ein kleines Gebäude, das alleine am Hang des Heidenheimer Schlossbergs steht. Im Ambiente des Schlossparks wirkt das fensterlose Fachwerkhaus merkwürdig fremdartig, denn offenkundig erfüllt es weder die Funktion eines Pavillons noch eines Toilettenhäuschens. Bei dem rätselhaften Haus handelt es sich um die Pumpenstation eines in den Berg hinein gebauten Wasserreservoirs. Dem Geist der Zeit vor dem 1. Weltkrieg entsprechend hat man dessen technische Funktion jedoch bewusst verschleiert, in dem man es mit einem Fachwerk versah, das an einen Holzpavillon denken lässt. Das Pumpenhäuschen stellt also eine Illusionsarchitektur dar, wie sie bei technischen Gebäude des frühen 20. Jahrhunderts häufig zu finden ist. Dieser Architektur setzt nun Ralf Werner ­ im Wortsinne ­ die Krone auf, indem er die alte Fachwerkkonstruktion exakt kopiert und auf das Dach des Gebäudes setzt. Damit macht er die Idee, die dieser Illusionsarchitektur zugrunde liegt ­ also den Holzpavillon ­ erst richtig sichtbar, und realisiert ihn zugleich als wirkliche Architektur, die - auf Grund ihrer Lage - dem Besucher jedoch weiterhin unzugänglich bleibt. Doch mit der Verdoppelung des Fachwerks macht Ralf Werner nicht nur den Illusionismus der ursprünglichen Architektur wahrnehmbar, sondern er verwandelt das Gebäude damit zugleich in eine Pagode, deren Merkmal das Prinzip der (sukzessiven) Wiederholung einer hölzernen Grundkonstruktion ist. Diese Verwandtschaft des illusionistischen Pavillons mit asiatischer Pagodenarchitektur verweist ihrerseits auf die lange Tradition exotischer Illusionsarchitektur in europäischen Landschaftsgärten, wofür der Chinesische Turm im Englischen Garten der Stadt München wohl das bekannteste Beispiel ist.   Ulrich Genth/Heike Mutter Die demokratische Sozialisation des kreativen Lasters Franz Schuck GmbH, Armaturen Kein Gebäude und kein Ort, sondern die Mobilität im wörtlichen wie im übertragenen Sinne bildet den Ansatzpunkt für das Projekt von Heike Mutter und Ulrich Genth (geb. 1968 bzw. 1971, leben in Köln und Düsseldorf). Aus 200 Metern Plastikrohr der Firma Schuck Armaturen formen die Künstler eine große graphische und expressiv verschlungene Skulptur, die aufregend aussehen soll, aber auf nichts anderes als sich selbst verweist. Diese autonome künstlerische Form wird auf einen mobilen Untersatz, einen LKW montiert, der als Sockel dient. Er macht die Skulptur so mobil, dass sie in den kommenden drei Jahren ihren Standort mehrfach wechseln kann. Die mobile Plastik reagiert damit auf ein Problem, das bei der Platzierung von Skulpturen im öffentlichen Raum häufig auftritt ­ nämlich heftige Kontroversen über ihren Standort. Deshalb richten die beiden Künstler im Internet ein öffentliches Diskussionsforum ein (www.demokratische-sozialisation.de), das es allen interessierten Bürgerinnen und Bürgern ermöglicht, sich zu informieren, Standorte zu diskutieren und schließlich darüber auch zu entscheiden. D. h. der dauerhafte Diskussionsprozess mit den Bürgerinnen und Bürgern untereinander sowie mit dem Künstlerpaar ist ein integraler Bestandteil dieses Skulpturenprojektes, das den ­ nicht ganz ernst gemeinten - Titel "Die demokratische Sozialisation des kreativen Lasters" trägt.   Rüdiger Stanko Industrie ­ Kultur Hummel Siebdruck und Werbetechnik GmbH & Co KG Die Partizipation der Bewohner und Besucher Heidenheims ist auch ein notweniger Bestandteil des Projektes von Rüdiger Stanko (geb. 1958, lebt in Hannover), das er bei der Firma Hummel Siebdruck und Werbetechnik realisiert. In zwei Befragungen sammelt er farbliche und quantitative Daten, um auf deren Basis zwei großformatige Wandbilder zu malen. Seine Befragungen nehmen dabei Bezug auf die Geschichte und das Selbstverständnis der Stadt, indem er deren Bewohner nach den Farben fragt, die sie mit den Begriffen "Kultur" und "Industrie" assoziieren. Zwar werden diese Begriffe in der Regel nicht mit Farben in Verbindung gebracht ­ wie dies beispielsweise bei den Begriffen wie "Liebe" = rot und "Hoffnung" = grün der Fall ist - , aber genau dieser Zusammenhang interessiert den Künstler. Zur Befragung hatte Rüdiger Stanko in der Innenstadt zwei Farbwahltische aufgestellt, an dem die Teilnehmer anhand von Farbkartons ihre Farbassoziationen bestimmen konnten. Nach der Stimmenzahl für jede Farbe wird dann die Größe der einzelnen Farbflächen bestimmt, die der Künstler schließlich in ein großes Streifenbild umsetzt, das im öffentlichen Raum ausgestellt wird. Mit diesem partizipativen Projekt fragt der Künstler so einerseits nach den Mechanismen und dem Sinn ähnlich gelagerter Meinungsumfragen, Telefonabstimmungen oder "Wahlen", andererseits "demokratisiert" er damit den malerischen Schaffensprozess. Denn das Bild entspringt nun nicht mehr dem unerklärlichen Schöpfungsakt eines "genialen" Künstlerindividuums, sondern einem transparent strukturierten öffentlichen Prozess. Das daraus entstehenden Wandbild ist somit ein kollektives Produkt und dennoch Kunst. René Hirner Brigitte Deppert   Eröffnung am Freitag, 13. Juli 2007, um 19 Uhr.   Es sprechen: Gabriele Rogowski Vorsitzende des Bildhauersymposion Heidenheim e. V. Bernhard Ilg Oberbürgermeister Prof. Rolf Bier Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart Anschließend die "drinnen oder draußen party des bisy" mit Bewirtung und Musik Öffnungszeiten Di ­ Fr 10 ­ 12 und 14 ­ 17 Uhr Mi 10 ­ 12 und 14 ­ 19 Uhr Sa und So 11 ­ 17 Uhr Öffentliche Führungen Mi 18.7., 1.8., 8.8., und 15.8. um 17.30 Uhr Sa 21.7., 4.8., 11.8.und 18.8. um 15.30 Uh