Neurotitan
c/o Haus Schwarzenberg e.V.
Rosenthaler Str. 39
10178 Berlin
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Mo, Mi, Do, Fr, Sa 12-20 Uhr & So 12-18 Uhr
www.haus-schwarzenberg.org
aktuelle Ausstellung / current exhibition
vorausgegangene Ausstellungen
/ previous exhibitions
21.09. - 13.10. 2012
the weird
Cone | DXTR | Frau Isa | Herr von Bias | Low Bros | Nychos
| Look & Vidam | Rookie
THE WEIRD ist ein Zusammenschluss von 10 jungen, international
aufstrebenden Künstlern und Illustratoren aus Deutschland
und Österreich. Die Gruppe wurde nach zahlreichen gemeinsamen
Ausstellungen und Wandmalereien 2011 gegründet und versucht
in den Bereichen Malerei, Comic, Installation, Muralism, Urban
Art, Character Design und Illustration neue Wege zu finden und
Maßstäbe zu setzen.
Hauptaugenmerk gilt dabei großflächigen Wandmalereien
und spontanen Kollaborationen der Künstler. Auch wenn der
Graffitieinfluss der Künstler hier spürbar ist, fühlt
sich die Gruppe im Popsurrealismus verortet. Die Bildinhalte
und Themen, des Kollektivs sind figurativ, auf den ersten Blick
oft verspielt und verträumt, gleichzeitig aber auch ironisch
und provokativ. Deutlich sind surrealistische Einflüsse
gepaart mit einer Ästhetik des bizarr-komischen. Dies charakterisiert
auch der Name: The Weird meint die Verrücktheit, das leicht
Wahnsinnige in den Figuren die die Gruppe auf den Wänden
ins Leben ruft.
Die gemeinsame Gruppenausstellung im Neurotitan ist die erste
große Soloshow von THE WEIRD seit ihrer Gründung.
www.facebook.com/theweirdcrew
Die Künstler
Rookie / Robert Matzke (Münster)
Humorvoll, sarkastisch, oft auch spöttisch reflektieren
die Arbeiten von Robert Matzke banale Alltagssituationen und
eigene Erlebnisse. Sie stellen sich verschlüsselt, metaphorisch,
oder als simpler Witz dar skurril oder sogar grotesk erscheinen
sie dabei fast immer. Wer genau hinschaut, erahnt vage den Graffiti-Hintergrund
des Künstlers, der sich heute jedoch eher der Lowbrow Art
und dem Popsurrealismus zugehörig fühlt. Stilistisch
häufig schroff anmutend, fließen in Robert Matzkes
Werken die Techniken und Materialien ineinander und vermitteln
stellenweise einen unfertigen, rohen Eindruck.
www.liquidluck.de
Low Bros (Hamburg)
Das Urban Art Team Low Bros besteht aus den hamburger Brüdern
Qbrk und Nerd. Künstlerisch betätigen sich Qbrk und
Nerd schon immer: Als Kinder entwickelten sie eigene kleine Geschichten
und schufen Phantasiewelten. Deren Einflüsse, die kindlich
erinnerten Elemente des Stadt- und Landlebens, die Comics und
die Videospiele sind bis in die aktuellen Arbeiten der Low Bros
spürbar. Mysteriöse Charaktere wie die "Teen Wolves"
befinden sich in guter Gesellschaft mit coolen Füchsen und
zahlreichen halbgeheimen Symbolen, die den Brüdern im Nachhinein
manchmal selbst Rätsel aufgeben. Eine unmissverständliche
Botschaft wird nicht geliefert, stattdessen möglichst viel
Raum für eigene Interpretationen gelassen. Dennoch gehören
all diese eigenwilligen Figuren einem gemeinsamen Universum an
eine innere Verknüpfung, die sich auch im Außen
widerspiegelt.
www.lowbros.de
DXTR (Düsseldorf)
DXTRs Stil entspringt dem Graffiti, auch wenn dieses Label
heute nicht mehr passen dürfte. Seine Themen und Bildinhalte
sind figurativ, sie wirken verträumt und verspielt und enthalten
mystische, ironische und provokative Elemente. Aus einfachen
und klassischen Formen, aus Elementen der Typographie, Comics
und Wimmelbildern entsteht ein Stil, den DXTR selbst als "Dead
Disney" beschreibt. Seine Szenarien werden unter anderem
von Robert Crumb, Ren and Stimpy, Fritz the Cat und dem Hip Hop
der 80er und 90er Jahre künstlerisch befruchtet. DXTRs gestalterisches
Hauptaugenmerk gilt momentan der großflächigen Wandmalerei.
www.flickr.com/photos/dxtrs
Herr von Bias (Berlin)
Herr von Bias über Herr von Bias: "Die fleischige,
von Knochen durchsetzte Hülle, mit welcher sich Herr von
Bias (HRVB) schmückt, wurde Anfang der 80er Jahre zwischen
zwei Schenkeln hervorgequetscht. Aufgewachsen in einer Zeit,
in der die weiß gestrichenen Fassaden der Westberliner
Sozialbau-Grenzghettos den goldenen Westen, Überfluss und
Sorglosigkeit verhießen. Dann: Die goldenen Neunziger.
Der bis dahin gut gepflegte, fast jungfräuliche, mit kleinen
Kieselsteinen verzierte Beton bekam die neue Freiheit zu spüren.
Große, bunte Buchstaben breiteten sich an den Fassaden
im Viertel aus. Das Interesse war geweckt. Einige Zeit später
stand der Selbstversuch an. Bestens ausgerüstet wurden im
Schutz der Dunkelheit erste Versuche unternommen. Ernüchterung
machte sich breit. Ein Mangel an Talent wurde sich selber attestiert.
Fehleranalyse. Erneuter Versuch..."
Einen Mangel an Talent kann man Herrn von Bias heute sicherlich
nicht mehr zuschreiben. Er lebt und arbeitet als Illustrator,
Grafiker und Fassadenmaler in Berlin und gehört seit10.
2011 zum Künstlerkollektiv "The Weird".
www.herr-bias.de
Frau Isa
Mysteriöse Wesen sind das, die Frau Isa zum Leben erweckt.
Märchenhafte Gestalten, oft niedlich und puppenhaft, scheinbar
ganz harmlos. Wer genau hinschaut, der spürt jedoch das
Unheimliche, das sie ausstrahlen einen subtilen Horror,
der unter der Oberfläche schwelt und einen dunklen Schatten
über die magische Welt der Wiener Künstlerin wirft.
In diesem Niemandsland bedrängen perfide Vogelgeister naive
junge Damen, werden Augenhöhlen zu bodenlosen Abgründen
und ein breites Lächeln zur Bedrohung. Die gedämpfte
Farbgebung ihrer Arbeiten unterstützt die nostalgische Atmosphäre,
die Frau Isa erschafft. Bei allem Hintergründigen wirken
ihre Kompositionen dennoch leicht, oft auch witzig, mit einem
spitzbübischen Humor ausgestattet. Sie erinnern uns auf
bittersüße Weise an die Flüchtigkeit der Schönheit
und an die Vergänglichkeit der eigenen Existenz.
http://frau-isa.tumblr.com
Nychos
"Die grüne Hölle" nennt Nychos das Dorf
in der Nähe von Graz, in dem er aufwuchs. Als Kind einer
österreichischen Jägerfamilie eröffnete sich ihm
schon früh ein ganz selbstverständlicher Zugang zu
Situationen, die in einem anderen Kontext als grausam oder brutal
etikettiert würden. Die Unbarmherzigkeit der Natur und der
stets lauernde Tod waren dem kindlichen Nychos vertraute Begleiter.
Bald entwickelte er ein tiefes Gespür für die Schönheit
in der Hässlichkeit; einen Blick hinter die Dinge, der sich
in seinen Arbeiten auch heute ausdrückt. Eine rätselhafte
Erkrankung im Alter von 19 brachte ihn schließlich dazu,
sich intensiv mit dem eigenen Unterbewusstsein auseinander zu
setzen und Nychos griff zum Stift. Hier liegt auch der Ursprung
des weißen Hasen, der nur einen kleinen Teil des künstlerischen
Universums ausmacht, aber für die kreative Entwicklung des
Österreichers eine große Rolle spielte. Nicht umsonst
trägt Nychos' Graffiti- und Street Art-Projekt den klangvollen
Namen "RABBIT EYE MOVEMENT".
http://rabbiteyemovement.tumblr.com/
CONE
Die unterschiedlichen Möglichkeiten, Figuren zu gestalten,
faszinierten den gebürtigen Münchner CONE schon als
Kind. Mit den Jahren zog es ihn mehr und mehr zum Character hin
mittlerweile sind seine Arbeiten fast ausschließlich
davon beherrscht. Geprägt wurde CONE durch den frühen
Zugang zu großen Büchersammlungen: Imposante Bildbände
historischer Kulturen mit aufwändigen Illustrationen beeinflussten
ihn ebenso wie die Malerei des Surrealismus und das Design von
Plattencovern. In den letzten Jahren sind seine Motive komplexer
und detaillierter geworden. Ähnlich wie Wimmelbilder bestehen
sie aus vielen verschiedenen Figuren, die mit ihrer Umgebung
zu einer Einheit verschmelzen. Seit längerem ist der Künstler
auf der Suche nach einer alternativen Form zum Comic; einer Form,
die mit mehreren Bedeutungsebenen zum genauen Hinsehen auffordert.
Oft arbeitet CONE versteckte Botschaften und Elemente in seine
Werke ein, die nur durch intensives Suchen auszumachen sind
und die den Betrachter belohnen, wenn er sie entdeckt.
www.conestruction.blogspot.de/
Vidam
Der in Budapest geborene Vidam (ungarisch für: fröhlich)
wuchs in einem beschaulichem Dorf nahe Köln auf. Früh
entdeckte er seine Liebe zum Zeichnen und Gezeichnetem. Diese
Zuneigung kultivierte er zunächst durch das intensive Studium
von Disney-Trickfilmen, später dann mit francobelgischen
und Underground-Comics. Der Wunsch, selbst gezeichnete Welten
zu erschaffen, verschlug Vidam nach dem Abitur in die Hauptstadt,
wo er bis 2010 an der HTW Kommunikationsdesign studierte. Schon
während des Studiums gründete er mit zwei Kommilitonen
das Kunst- und Designprojekt Peachbeach, welches sich mittlerweile
zu einer Design- und Illustrationsagentur entwickelt hat. Neben
der kommerziellen Illustration für internationale Auftraggeber
beschäftigt sich Vidam intensiv mit freien Projekten wie
dem Malen von Graffiti und der Organisation eigener Ausstellungen
weltweit. Seine zweite große Leidenschaft ist die Musik:
Er produziert elektronische Tanzmusik und arbeitet unter dem
gleichen Pseudonym auch als DJ.
www.peachbeach.de/pb/
LOOK / Lars Wunderlich (Berlin)
1996 nahm Lars zum ersten Mal eine Sprühdose aus dem
örtlichen Baumarkt zur Hand und sprühte das Wort Look
an die Wand. Mehr brauchte es nicht, um in den Bann des Graffiti
zu geraten. Aus der intensiven Auseinandersetzung mit Buchstaben
wuchs bald der Wunsch nach einem tiefer gehenden Verständnis
seines Handwerks. In Greifwald und Berlin studierte er Kunst
sowie Kommunikationsdesign und entwickelte seinen Stil weiter.
Lars' Arbeiten verschmelzen die Manierismen von Comic, Dada,
Graffiti und Illustration zu einem neuen Ganzen. Thematisch beschäftigt
sich der Künstler mit dem Zusammenspiel von Mensch, Natur
und Zeit und den daraus resultierenden Umständen und
Abwegen. Im Jahr 2007 gründete er mit zwei Kommilitonen
das Design- und UrbanArt-Kollektiv Peachbeach. Seinen künstlerischen
Freiraum bewahrt sich Lars vor allem durch das Malen von Wänden,
die er häufig zusammen mit seinen Kollegen von "The
Weird" verwirklicht.
www.peachbeach.de/pb/
KAI'S WERKSTATT
KLOSTERSTRASSE 44
BERLIN - MITTE
WERK.STATT.SCHAU
Samstag, 15.09.2012 & Sonntag, 16.09.2012
Neben neuen Objekten des Meisters der Schnabelwesen werden
Arbeiten von KAIs AssistentInnen van rabbit und Peter
Schütze gezeigt.
van rabbit debütiert mit Skulpturen zwischen Dürer
und Terminator VIII, Schütze mit Miniaturfigurinen vorwiegend
burlesquer Prägung.
Antoin O'hEocha fliegt zur WERK.STATT.SCHAU aus Irland
ein und zeigt eine vor und für den Ort hergestellte Lichtinstallation.
Außerdem permanentes Programm, Performances, Konzerte,
Grillen, Bar, Sonnendeck, Djanes und Burlesqueshows!
Antoin O'Heocha
Installationskünstler. O'Heochas Objekte wirken als Gegenstand
gewordene Statements im Raum.
Für KAIS 1. WERK.STATT.SCHAU präsentiert O'Heocha eine
audiovisuelle Installation. Darinnen eine kinetische Skulptur,
umspielt von Video, Licht und perkussiver Performance.
ELLE
Ohne Schallwellen kein Leben! Für Elle am liebsten in
heterogenen Kollektionen: Ambient, Ultraschall, Disko B Records,
Upstart, DAF, Acid Scout, Zombienation, Techno, Prince, Mongolische
Gesänge, Robert Görl, Pop, Atelier Records und alles
Geheime, Verborgene und Schöne!
Groschen & Franz
Performanceduo: Groschens "Dichterliebe in Altöl"
hinterfragt den Möglichkeitsspielraum der Angebeteten, den
Schumanns Liederzyklus, basierend auf den Gedichten Heinrich
Heines, bereitstellt. Franz begleitet sie.
KAI
A Dead Chicken, Metalldesigner- und künstler, Performer:
Skulpturen, Brunnen, Monster, Betten, Bars, Lampen, Sekretäre,
Gartentore. In Antagonismus zum Terminus Soft Art subsumieren
sich KAIs Objekte problemlos unter dem der Hard Art.
Peter und Steffi Schütze
Peter Schütze, gelernter Zahntechniker und feinstofflicher
Bildhauer, setzt seine Miniaturfigurinen in Szene an Zeichnungen
seiner Schwester Steffi im Lager. Ihre Serie "Burlesque
Berlin" porträtiert Berliner Burlesque Performerinnen.
In ihr spiegelt sich die Vielfalt einer virulent sich vergrößernden,
jungen Szene.
Sheila Chipperfield
Das ehemalige Elastica Girl Sheila Chipperfield verschlug
es von London nach Berlin, wo sie sich erstaunlich schnell etablierte.
Ihr Mix aus Electro/House gepaart mit Fundstücken "out
of the trash", etwa Film(musik)schnipsel wie Pornosynchronisationen,
Dialogsequenzen aus Zombie- oder Splatterfilmen oder Volksweisen
begründen das.
van rabbit
Produktdesignerin und Assistentin von KAI. Flink wie ein Hase
hat sie sich des Stahls bemächtigt. Sie zeigt zum Sprung
bereite Stahlrabbits und Möbel.
Sa 15.09.2012
19.00 Vernissage
21.00 Performance von KAI & Antoin O'Heocha
00.00 Mopsy Meyers, Burlesque Performance
01.00 Micky Inhill, Performance/Healing
DJ Sheila Chipperfield +++ DJ Elle
So 16.09.2012
15.00 Werk.Statt.Schau, Chilli-Grilli
16.00 Groschen & Franz, Dichterliebe in Altöl
22.00 Burlesque Performance
23.00 Micky Inhill, Performance/Healing
DJ Sheila Chipperfield +++ DJ Elle
http://www.facebook.com/events/178134838988343/
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